Possível Venda da Warner e suas Consequências
A incerteza permanece sobre a venda da Warner, que pode ser adquirida pela Netflix ou pela Paramount. A transferência de propriedade, se acontecer, aumentará a pressão sobre o já fragilizado modelo de negócios das redes de cinema em todo o mundo, incluindo o Brasil.
Impacto nos Shoppings
Há a possibilidade de que essa venda impacte também a indústria de shopping centers, dado que os cinemas desempenham um papel significativo na atração de público para esses locais de compras e entretenimento.
Propostas de Aquisição
Na sexta-feira, dia 5, a Netflix apresentou uma proposta para a aquisição da Warner, englobando seus estúdios de produção audiovisual, além da HBO e do serviço de streaming HBO Max, excluindo os canais de TV pagos. Por sua vez, a Paramount surpreendeu ao fazer uma oferta não solicitada para adquirir toda a Warner na segunda-feira, dia 8.
Críticas à Transação
Representantes de redes de cinema brasileiras criticaram a transação que parecia favorecer a Netflix. A Associação das Empresas Operadoras de Multiplex (Abraplex) e a Federação das Empresas Cinematográficas (Feneec) emitiram uma nota de repúdio, afirmando que “a possível aquisição da Warner (…) é mais um passo em um processo acelerado de consolidação global que concentra poder de decisão em poucas plataformas”. Eles acrescentaram que, quando empresas tão poderosas controlam diferentes etapas da cadeia, acabam definindo as datas de lançamento e a duração comercial das obras.
Preocupações da Indústria Cinematográfica
Os proprietários de cinemas expressam preocupações sobre a perda de bilheteira, temendo que a união das grandes empresas de mídia dos Estados Unidos direcione cada vez mais a produção de conteúdos para plataformas de streaming. Isso pode resultar em uma diminuição na oferta de filmes disponíveis nas salas de cinema, criando "buracos" nas programações.
Outro aspecto preocupante é o tempo de exclusividade dos filmes nas salas. Caso a Warner venha a ser controlada pela Netflix ou pela Paramount, é provável que o intervalo entre a estreia nos cinemas e a disponibilidade no streaming diminua ainda mais. Isso poderia enfraquecer o apelo das salas de exibição.
Dados sobre o Público e Sugestões de Regulamentação
Segundo as associações mencionadas, 60% do público brasileiro afirma que não frequenta mais as salas de cinema, preferindo aguardar a disponibilização dos filmes nas plataformas de streaming. Essa situação coloca uma pressão adicional sobre o modelo de negócios tradicional das salas de exibição.
As associações defendem a criação de uma regulamentação que estabeleça uma janela mínima de nove semanas (ou 63 dias) entre a estreia de um filme nas salas e sua chegada aos serviços de streaming. Atualmente, o intervalo médio é de 45 dias, e em épocas anteriores, o intervalo chegava a ser de 120 dias.
Efeitos no Setor de Shoppings
No ano de 2023, o lançamento do filme Barbie, produzido pela Warner, gerou a maior bilheteira da história do estúdio e atraiu um grande número de pessoas para os cinemas. O sucesso do filme também contribuiu para um aumento no fluxo de pessoas e nas vendas nos shopping centers, conforme relatado por empresas como Multiplan e Iguatemi.
De acordo com Luiz Alberto Marinho, sócio-diretor da consultoria Gouvêa Malls, a venda da Warner a um serviço de streaming pode ser prejudicial para o setor de shoppings, pois tende a diminuir ainda mais as exibições nos cinemas. Ele enfatiza que “o impacto do fluxo nos cinemas afeta diretamente o fluxo nos shoppings”, uma vez que o grande desafio desses centros é atrair visitantes de forma recorrente.
Dados Recentes sobre Visitação
As visitas aos shoppings em 2023 estão 22% abaixo dos números registrados em 2019, antes da pandemia. Da mesma forma, a bilheteira das salas de cinema apresenta uma queda de 37% em comparação ao mesmo período. Esses dados sugerem uma correlação, segundo Marinho, que observa que a frequência nos cinemas tem diminuído ano após ano. Antigamente, as pessoas assistiam a qualquer comédia romântica, mas atualmente elas tendem a ir apenas aos grandes lançamentos.
Produção de Conteúdo e o Futuro dos Shoppings
Marinho também ressalta que, para uma plataforma de streaming, é mais benéfico investir em séries do que em filmes. As séries mantêm a audiência engajada por mais tempo, diluindo os custos de produção. Consequentemente, isso também representa uma perda de público para os shoppings.
No entanto, Cláudio Sallum, sócio da Lumine, uma administradora e consultoria de shoppings, observa que a importância dos cinemas para os shoppings diminuiu nos últimos anos. Os empreendimentos começaram a diversificar suas ofertas, incluindo mais opções de lojas, alimentação e entretenimento, o que pode limitar o impacto da redução do público para os cinemas.
Sallum estima que o cinema representa cerca de 8% do movimento de pessoas nos shoppings ao longo do ano. Assim, se os shoppings perderem 10% ou 20% desse público (que representa 8% do total), a queda na visitação total seria de aproximadamente 0,8% a 1,6%.
Hábito de Combinação entre Cinema e Compras
Ele acrescenta que, embora seja verdade que a diminuição do intervalo de exibição dos filmes afete o interesse pelo cinema, a experiência de combinar um filme com um passeio no shopping, incluindo jantar e compras, é um hábito profundamente enraizado entre os brasileiros.
Na mesma linha, Alberto Serrentino, fundador da Varese Retail, acredita que os shoppings têm a capacidade de se adaptar a mudanças no comportamento dos consumidores. Ele argumenta que os shoppings podem modificar sua oferta de acordo com a evolução das preferências dos clientes e não vê risco sistêmico na situação atual.
Fonte: www.moneytimes.com.br