Robert Redford Morre aos 89 Anos
Robert Redford, o renomado ator e diretor que alcançou a fama em Hollywood através de papéis em clássicos como "Butch Cassidy e a Kid" e "Todos os Homens do Presidente", faleceu na manhã de terça-feira em sua residência em Utah, conforme informado por seu publicitário. Ele tinha 89 anos.
Carreira Cinematográfica
Redford era amplamente reconhecido como um dos principais homens de destaque no final da década de 1960 e nos anos 1970, sendo imediatamente identificável pelo seu cabelo esvoaçante e amado por seu carisma. Contudo, ele também era um cineasta talentoso, ativista político engajado e empreendedor que moldou a cultura.
Ele conquistou o Oscar de Melhor Direção pelo drama familiar "Ordinary People" (1980), que foi o primeiro de seus nove projetos como diretor. O espírito inovador de Redford perdurará por meio do Sundance Institute, uma organização sem fins lucrativos que ele fundou em 1981, responsável por patrocinar o Sundance Film Festival. Este festival, realizado anualmente na nevada Park City, Utah, destaca projetos não convencionais e contribui para o lançamento de carreiras de novos artistas.
Reflexões sobre sua Trajetória
"I saw other stories out there that weren’t having a chance to be told and I thought, ‘Well, maybe I can commit my energies to giving those people a chance,’" lembrou Redford em uma entrevista de 2018. "As I look back on it, I feel very good about that."
Ao longo de mais de seis décadas de carreira, Redford ganhou dois Oscars, incluindo um prêmio honorário em 2002, e três Golden Globe Awards, sendo um deles o prêmio Cecil B. DeMille por conquistas ao longo da vida, em 1994. Em 2016, o então presidente Barack Obama concedeu a Redford a Medalha Presidencial da Liberdade, elogiando não apenas sua atuação excepcional, mas também sua capacidade de reinventar sua carreira.
Infância e Formação
Charles Robert Redford Jr. nasceu em 18 de agosto de 1936, na comunidade litorânea de Santa Monica, Califórnia, filho de Martha Hart e Charles Robert Redford Sr., um entregador de leite que se tornou contador em uma empresa de petróleo. Redford se descrevia como um estudante medíocre, mais interessado nas artes e nos esportes. Ele se formou na Van Nuys High School em 1954 e estudou brevemente na University of Colorado Boulder, antes de viajar pela Europa, onde absorveu a cultura de países como França, Espanha e Itália.
Início da Carreira Teatral
Finalmente, Redford se instalou em Nova Iorque, matriculando-se na American Academy of Dramatic Arts. Ele fez sua estreia na Broadway com a peça "Tall Story" (1959) e apareceu em vários programas de televisão populares no início da década de 1960, incluindo "Alfred Hitchcock Presents" e "The Twilight Zone".
Sua performance teatral mais notável da época foi ao lado de Elizabeth Ashley na produção original de Broadway de "Barefoot in the Park" (1963), onde interpretou o novo marido Paul, que era um tanto rígido.
Ascensão ao Estrelato
"Barefoot in the Park" catapultou Redford para papéis coadjuvantes em filmes, como a comédia "Situation Hopeless… But Not Serious" (1965) com Alec Guinness, e "Inside Daisy Clover" (1965), estrelado por Natalie Wood. "Inside Daisy Clover" rendeu a Redford seu primeiro Golden Globe como melhor novo ator, e ele ganhou maior atenção ao atuar ao lado de Jane Fonda em "The Chase" (1966) e na versão cinematográfica de "Barefoot in the Park" (1967).
O ponto de virada na carreira de Redford ocorreu em 1969 com o filme "Butch Cassidy e a Kid". Ele interpretou o charmoso fora-da-lei Sundance Kid, ao lado de Paul Newman como o espirituoso Butch Cassidy, ambos tentando alcançar a Bolívia.
Sucesso Comercial
"Butch Cassidy e a Kid", marcado por uma das parcerias mais eletrizantes da história de Hollywood, fez sucesso tanto nas bilheteiras quanto entre os críticos. A partir desse momento, Redford tornou-se um ator de prestígio, com uma seleção de projetos a sua disposição, além de conquistar a admiração de muitos.
Nesse mesmo ano, Redford esteve no papel de um esquiador implacável em "Downhill Racer" e de um policial em "Tell Them Willie Boy Is Here". Ele prosseguiu com o papel de um motociclista em "Little Fauss and Big Halsy" (1970) e de um ladrão de joias em "The Hot Rock" (1972), embora esses dois últimos filmes não tenham sido bem-sucedidos nas bilheteiras.
"The Candidate", uma sátira política na qual Redford atua como um aspirante a senador dos EUA, teve uma recepção respeitável, recebendo críticas geralmente positivas. Em suas declarações na cerimônia de entrega da Medalha Presidencial da Liberdade em 2016, Obama afirmou que esse filme era "o melhor filme sobre como a política realmente é".
Projetos de Sucesso
Os projetos subsequentes de Redford foram alguns dos mais comercialmente bem-sucedidos de sua carreira, aumentando ainda mais seu prestígio e consolidando sua posição como um dos principais atores da época. Ele encantou o público ao retratar um homem das montanhas no filme "Jeremiah Johnson" (1972) e como o parceiro romântico de Barbra Streisand em "Os Alguns Caminhos da Vida" (1973). Ele voltou a trabalhar com Paul Newman e o diretor George Roy Hill na divertida comédia "Golpe de Mestre" (1973).
"Golpe de Mestre", onde Redford e Newman interpretam trapaceiros na década de 1930, foi um sucesso de bilheteira, conquistou o Oscar de Melhor Filme e rendeu a Redford sua primeira e única indicação ao Oscar de Melhor Ator na cerimônia de 1974 (ele perdeu para Jack Lemmon por "Salvador do Tigre").
Redford continuou a acumular sucessos na metade da década de 1970, interpretando o personagem-título na nova versão de "O Grande Gatsby" (1974), um piloto confiante em "O Grande Waldo Pepper" (1975) e um analista da CIA envolvido em uma conspiração de alto nível em "Três Dias do Condor" (1975).
Reconhecimento Crítico
Ele co-estrelou em um dos filmes mais aclamados dos anos 1970: "Todos os Homens do Presidente" (1976), uma adaptação do best-seller homônimo dos jornalistas do The Washington Post, Bob Woodward e Carl Bernstein, que investigaram o escândalo de Watergate. O filme foi um triunfo comercial e crítico e representa um dos momentos altos da influência de Redford na indústria do cinema. Ele foi o responsável por orquestrar o projeto, comprando os direitos de filmagem do livro e contratando William Goldman, roteirista de "Butch Cassidy", para escrever o roteiro.
A produção, uma narrativa tensa e rápida de como Woodward (Redford) e Bernstein (Dustin Hoffman) desvendam a conspiração que levou à queda do presidente Richard Nixon, também refletiu a consciência política e o senso de responsabilidade cívica de Redford. "A precisão foi o grande objetivo ao fazer o filme", lembrou Redford em uma entrevista de 2006. "Precisávamos ser precisos; caso contrário, cairíamos na percepção de que Hollywood estava brincando com um evento tão vital".
Últimos Anos de Carreira
O final dos anos 1970 viu Redford atuar em um papel pequeno no épico de guerra "Um Dedo de Prosa" (1977) e como um ator de rodeio desordenado em "O Eletricista" (1979), ao lado de sua colaboradora frequente Jane Fonda. A chegada dos anos 1980 marcou o início de um capítulo crucial em sua carreira. Ele participou do filme prisional "Brubaker" (1980), mas seu projeto mais significativo naquele ano foi sua impressionante estreia na direção, "Ordinary People".
"Ordinary People" narra a história de uma família de classe média no Meio-Oeste americana, marcada pelo luto e pela disfunção. O filme, que tem no elenco Timothy Hutton, Donald Sutherland e Mary Tyler Moore, explora as falhas emocionais que existem sob o ideal suburbano americano. Os votantes do Oscar reconheceram o aclamado drama com quatro prêmios, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor para Redford.
Durante a década de 1980, Redford atuou em apenas mais três filmes: "O Pássaro Pardo" (1984), ganhador do Oscar de Melhor Filme "Out of Africa" (1985) e a comédia jurídica "Legal Eagles" (1986). Ele dirigiu a comédia dramática "The Milagro Beanfield War", lançada em 1987.
No entanto, nesse mesmo período, Redford ajudou a formar uma das instituições mais emblemáticas da cultura cinematográfica moderna. Ele fundou o Sundance Institute em 1981, com o objetivo de descobrir talentos fora do sistema de Hollywood, destacar produções independentes e apoiar novos artistas.
Festival de Sundance
O Sundance Film Festival, nomeado em homenagem a um dos personagens mais icônicos do atores, tornou-se uma base fundamental da indústria cinematográfica e, eventualmente, uma das mais glamourosas extravagâncias no calendário social de Hollywood, conhecida tanto por suas exibições quanto por negociações entre executivos e festas VIP.
O festival revelou muitos dos cineastas mais conhecidos dos últimos 25 anos, incluindo Quentin Tarantino, Paul Thomas Anderson e Steven Soderbergh, e continua a ser um local de incubação para escritores, diretores e outras personalidades criativas promissoras. Ele também concentrou a atenção nacional em filmes independentes seminais, como "Sexo, Mentiras e Videotape" (1989), "Cães de Reservatório" (1992), "Clerks" (1994), "A Bruxa de Blair" (1999), "Donnie Darko" (2001) e "Pequena Miss Sunshine" (2006).
Na década de 1990 e início dos anos 2000, à medida que o Sundance ajudou a transformar o cinema independente em um negócio lucrativo, Redford continuou atuando com regularidade. Nesse período, ele estrelou a comédia de assalto "Sneakers" (1992), o drama erótico "Proposta Indecente" (1993) e os thrillers de 2001 "O Último Castelo" e "Jogo de Espiões".
Ele também atuou com frequência como diretor, dirigindo "Lá Onde o Sol Bate" (1992), "Quiz Show" (1994), "O Sussurro do Cavalo" (1998), "A Lenda de Bagger Vance" (2000) e "Lions for Lambs" (2007), e mais recentemente "The Conspirator" (2010) e "The Company You Keep" (2012). "Lá Onde o Sol Bate" e "Quiz Show" foram elogiados, e este último recebeu indicações ao Oscar de Melhor Filme e Melhor Diretor. As produções de direção subsequente de Redford receberam críticas mistas, embora "Lions" e "Company" tenham permitido que ele explorasse temas políticos.
Últimos Papéis
Nos anos posteriores, Redford interpretou um papel desafiador em "Todo Está Perdido", um filme de sobrevivência de 2013 que apresentava virtualmente nenhum outro personagem e pouca fala. O ator recebeu uma ovação de pé após a exibição do filme no Festival de Cannes. Ele retratou o ex-jornalista da CBS Dan Rather em "Truth" (2015) e se apresentou para uma nova geração de espectadores como o vilão Alexander Pierce nas entradas da Marvel "Capitão América: O Soldado Invernal" (2014) e "Vingadores: Ultimato" (2019).
O papel final de Redford como um ladrão de bancos gentil em "O Velho e o Pistoleiro" (2018) adicionou uma nota de graça a sua ilustre carreira em Hollywood. "Eu apenas considero que tive uma longa carreira da qual estou muito satisfeito. Tem sido tão longa, desde que eu tinha 21 anos. Agora, à medida que estou me aproximando dos 80, sinto que talvez seja hora de me afastar e passar mais tempo com minha esposa e família", afirmou Redford em entrevista à Associated Press em 2018.
Ele deixa sua esposa, Sibylle Szaggars, e duas filhas de seu casamento anterior com Lola Van Wagenen: Shauna Jean Redford e Amy Hart Redford. Redford e sua primeira esposa perderam dois filhos: Scott Anthony Redford, nascido em 1959, que faleceu devido à síndrome da morte súbita infantil; e David James Redford, que morreu de câncer em 2020.
